Przejdź do głównej treści
  • nowa kolekcja
  • Odkryj teraz
Zamknij wyszukiwarkę Wyczyść Szukaj
Produkty w koszyku: 0. Zobacz szczegóły

Statement Pracowni Mru Mru Art

Statement artystyczny czyli Reguły Pracowni „Mru Mru Art by Kasia Mruczek”

(z przymrużeniem oka, w duchu Witkacego)

  • dodano: 14-11-2025
Statement Pracowni Mru Mru Art

Statement artystyczny czyli Reguły Pracowni „Mru Mru Art by Kasia Mruczek”

(z przymrużeniem oka, w duchu Witkacego)

1. O istocie dzieła

Obraz abstrakcyjny tworzony w pracowni Mru Mru Art jest wynikiem zderzenia emocji, historii oraz świata wewnętrznego artystki. Nie przedstawia rzeczy. Próbuje uchwycić stan ducha, kolor myśli lub nastrój a czasami jest czystą formą. Interpretacja o ile nie jest określona przez twórcę pozostaje po stronie widza, który bierze za nią pełną odpowiedzialność emocjonalną.

2. O zamiarze twórczym

Każdy obraz powstaje w momencie sprzyjającym: gdy światło współpracuje, muzyka oddycha z artystką a farby mają ochotę tańczyć. Nie przewiduje się wymuszania weny — ona pojawia się nieproszona i znika bez uprzedzenia. Obrazy nie powstają aby zadowalać gusta wszystkich miłośników Kossaka ale raczej wąskie grono kolekcjonerów zakochanych w postmodernistycznym podejściu do tworzenia sztuki.

3. O zamówieniach specjalnych

Zamówienia przyjmowane są z szacunkiem, lecz z zachowaniem niezależności artystycznej. Artystka może odmówić wykonania dzieła, jeśli wizja zamawiającego stoi w sprzeczności ze stylem lub widzimisię artystki. Każde zamówienie jest twórczą współpracą, a nie technicznym zleceniem. Zamawiający może nie kupić zamówionego obrazu uiszczając jednak ¼ wartości obrazu. Farby nie kupują się same, nad czym firma ubolewa.

4. O kategoriach dzieł

Obrazy dzielą się na:

  1. Stworzone z dźwięku lub słowa – powstałe pod wpływem muzyki lub literatury.
  2. Z ciszy – narodzone z oddechu, spokoju i pożądanego przez artystkę stanu mindfulness.
  3. Z emocji niepojętych – powstałe w stanie twórczego nieokreślenia lub przeciwnie pod wpływem silnych zachwytów bądź afektów na które osoba artystyczna jest niezwykle podatna.
  4. Nieokreślone zupełnie, które same nie wiedzą, dlaczego istnieją.
  5. Z historii i doświadczeń

 

5. O nazwach i tytułach

Tytuł obrazu może, lecz nie musi, mieć jakikolwiek związek z jego treścią. Czasem jest to po prostu jedno słowo np. Flow.

Artystka sygnuje na odwróciu swoim imieniem i nazwiskiem, tytułem ( opcjonalnie) oraz datą powstania. Na specjalną prośbę najbardziej wymagających kolekcjonerów może dołączyć do obrazu certyfikat potwierdzający autentyczność sztuki.

 

6. O obecności dźwięku

Niektóre obrazy posiadają swój dźwięk wewnętrzny — kod QR, prowadzący do muzycznego towarzysza dzieła. Zaleca się słuchanie podczas patrzenia, ale nie jest to obowiązek; każdy obraz może też milczeć po swojemu.

7. O sprzedaży i przekazaniu dzieła

Obraz po zakupie staje się częścią świata nowego właściciela, ale jego duch — jak echo —zawsze pozostaje w Pracowni.  Sprzedaż nie jest końcem relacji, lecz jej początkiem w innym wymiarze. Artystka zastrzega sobie prawo do reprodukcji cyfrowych wszystkich obrazów ( opartych o fotografię i wydruk w jakości muzealnej). Nigdy natomiast nie namaluje identycznego obrazu ani swojego ani tym bardziej innego artysty. Kopiowaniem szczerze gardzi.

 8. O gwarancjach

Gwarantuje się: autentyczność emocji, ręczne wykonanie z farby, światła i intuicji, brak kopii, duplikatów i mechanicznej powtarzalności. Nie gwarantuje się: zrozumienia przez wszystkich, dopasowania kolorów do kanapy, ani niezmienności nastroju przy dłuższym patrzeniu.

 9. O czasie i terminach

Czas w sztuce nie płynie liniowo. Termin realizacji zleceń jest orientacyjny, zależny od pogody emocjonalnej oraz stopnia nasycenia farby sensami.

10. O duchu marki

Mru Mru Art nie jest przedsiębiorstwem, lecz bytem tworzonym przez osobę artystyczną. Jej celem jest tworzenie przestrzeni, w której można zobaczyć dźwięk i usłyszeć kolor. 

 

Podpisano z szacunkiem :

Kasia Mruczek, malarka i muzyk

Gdańsk, w roku, który trwa tu i teraz.